Photographes Studio #portraitiste studio

Intéressé très tôt par la peinture et la photographie, David Bailey entre en apprentissage au John French Studio en 1959, où il se consacre à la photographie de mode. En 1960, il commence à photographier pour le Vogue britannique, il y travaillera environ 15 ans comme collaborateur puis comme pigiste.

Le photographe et designer britannique Cecil Beaton est connu pour ses photographies élégantes de la haute société. Il devient le photographe officiel de la famille royale d’Angleterre.

Benoît Courti est incontestablement l’un des grands portraitistes de sa génération, il donne au noir et blanc une saveur toute spéciale.

Les portraits de Patrick Demarchelier, le plus souvent en noir et blanc, sont très appréciés dans la profession, il est le portraitiste des stars !

Andrzej Dragan n'aime pas prendre des photos. Il ne le fait que lorsque qu'il est sûr d'éprouver du plaisir. Quand il trouve un modèle suffisamment puissant pour bouleverser son imagination.

L’américain Gil Elvgren est peintre, photographe et illustrateur, mais est surtout connu pour avoir peint les fameuses pinups, les femmes les plus séduisantes des années 50. Mais avant de les peindre, il mettait en scène ses futures toiles et dans un studio improvisé, il prenait leur photographie.

Après plusieurs années d’apprentissage, Fitz William Guerin crée son studio et ouvre sa propre boutique en 1876. Il rencontre immédiatement le succès quand il gagne un prix en 1878 lors de l'exposition universelle de Paris.

Seydou Keïta disait : « C’est facile de prendre une photo, mais ce qui faisait réellement la différence c’est que je savais toujours trouver la bonne position, je ne me trompais jamais. Têtes légèrement tournées, regard, visage sérieux, position des mains… J’étais capable d’embellir quelqu’un. »

Adama Kouyaté aime prendre des 6x6 au cadrage presque toujours identique ; des portraits plain pied saisis dans un espace de 4 m² juste légèrement décoré qui permet aux modèles de voyager.

Mark Laita a pris une collection de portraits en noir et blanc en se consacrant aux oppositions. Il se penche sur les contrastes entre les personnes, les vies et les cultures.

Robert Lebeck n’accorde pas beaucoup d’importance à la technique, mais d’avantage au sujet. Cela ne le quittera plus, car ce n’est pas un mordu de technique qu’il utilise peu. Il affirme avoir appris les ficelles du métier en lisant les notices d'emploi de ses appareils photo.

C’est en 1970 que Robert Mapplethorpe acquière un Polaroid et commence à produire ses propres photographies pour les ntégrer dans ses collages.